专辑介绍:《勃拉姆斯:D 小调第一钢琴协奏曲,作品 15》是一张承载着作曲家约翰内斯・勃拉姆斯音乐成长印记的经典专辑。1853 年,罗伯特・舒曼以神话隐喻将勃拉姆斯比作从 “宙斯(贝多芬)头颅中全副武装诞生的雅典娜”,这份 “成为贝多芬第二世” 的期望,让勃拉姆斯背负了 20 年。而创作于 1854-1859 年的 D 小调第一钢琴协奏曲,正是他在这种期望与自我表达之间挣扎的生动体现。作品开篇的几个小节,明显回响着贝多芬常用的开场震撼,仿佛是勃拉姆斯对那份 “应该写的音乐” 的回应。但很快,属于勃拉姆斯自己的声音崭露头角 —— 滑稽的节奏、狩猎号角声、轻快的华尔兹和起伏的序列等标志性特征一一呈现,展现出他 “真正想写的音乐” 的独特魅力。听众能清晰感受到其中一丝紧张感,那是他应然与实然创作想法的碰撞,而这也为他后期作品中自我风格的成熟埋下伏笔。正如舒曼所预见的,此时的勃拉姆斯已完全成型,后续不过是去除冗余、愈发纯粹罢了。这张专辑中,由克范·克莱本(Van Cliburn)担任钢琴演奏,波士顿交响乐团协奏,埃里希・莱因斯多夫指挥,于 1964 年录制完成。他们以精湛的技艺,将这部浪漫主义风格的古典音乐作品演绎得淋漓尽致,让听众得以深入感受勃拉姆斯在音乐创作中那份独特的张力与艺术表达,重温这位伟大作曲家在音乐道路上的重要探索。艺术家介绍:范·克莱本(Van Cliburn,1934年7月12日生于美国路易斯安那州什里夫波特,2013年2月27日逝于得克萨斯州沃思堡)是一位享誉世界的美国钢琴家。1958年,在首届莫斯科国际柴可夫斯基比赛中,他一举夺冠,自此声名鹊起。1954年,他从纽约朱莉亚音乐学院毕业,同年斩获莱文特里特基金会奖,这份荣誉为他带来了与五支顶尖乐团合作的机会,其中便包括纽约爱乐乐团。 1958年,克莱本参加了国际柴可夫斯基比赛(当时赛事仅设钢琴与小提琴两个组别)。初赛阶段,他浪漫抒情的演奏风格便赢得了评委的青睐,当地观众更是对这位青年青睐有加。2012年9月,在纪念范·克莱本基金会成立50周年的音乐会上,他完成了最后一次公开演出。舅舅人体艺术高清我
*本专辑于2013年荣获第56届格莱美“最佳古典乐器独奏唱片”奖媒体评价:“打击乐阵列被捕捉得如此逼真。高潮惊心动魄,毫无疲劳感;音场宽广,令人赞叹。”——《MusicWeb International》2014年2月12日专辑简介:美国著名作曲家约翰·科里利亚诺(John Corigliano)对创作打击乐协奏曲持保留态度,但这一挑战却始终令他着迷。《咒术师(Conjurer)》是一部前所未有的打击乐协奏曲,音乐史上首位全职打击乐独奏家、曾获三届格莱美奖的打击乐大师伊芙琳·格兰妮(Evelyn Glennie)演奏出了奇妙与多变的音乐质地,奥尔巴尼交响乐团(Albany Symphony)则负责分享和发展这些主题。第二部作品《声乐(Vocalise)》运用了电子乐的方式来提高作品的表现力,逐渐将听众从单纯的声学体验引向放大和电子乐的弥漫,颇为有趣。作曲家简介:约翰·科里利亚诺(John Corigliano)生于1935年2月16日,是一位意大利裔美国作曲家。他所作的第一交响曲是为艾滋病人而作,歌剧《凡尔赛的幽灵》为大都会歌剧院100周年而作,其他著名作品还包括电影配乐《红提琴》以及衍生的一些作品,小提琴家李传韵曾演出过《红提琴》的段落。科里利亚诺风格独特,不落窠臼,充满现代性的同时也有浪漫主义音乐的感人力量,是美国当代古典音乐创作的旗手之一。艺术家简介:伊芙琳·格兰妮(Evelyn Glennie)1965年生于苏格兰,是音乐史上首位全职敲击乐独奏家。她曾与不同界别的乐人合作演出,如流行乐的比约、钢琴大师艾思、英皇合唱团和班卓琴手比拉·费里克等。伊芙琳·格兰妮灌录了二十五张个人唱片,其中两张荣获格莱美奖。她曾委约不少名家作曲,共创作了一百六十首敲击乐独奏作品。此外,伊芙琳曾经参与不少电视电台节目,包括《科技娱乐设计思想集(TED)》。伊芙琳·格兰妮对声音的独特看法,可见于名导演利达斯玛的电影《触摸声音》中。她亦是广受欢迎的教育家和演讲者,推动积极人生,透过声音治疗沟通媒介的角度探索世界。伊芙琳·格兰妮也涉猎其他创作活动,与柯德克公司合作,设计了一系列珠宝。伊芙琳亲撰的自传《良好感应》一纸风行。她荣获八十多项国际奖项,并因对音乐与教育贡献良多,先后获颁OBE与DBE勋衔。乐团简介:奥尔巴尼交响乐团(Albany Symphony)是一家地方性的、备受尊敬的音乐文化机构。乐团因其前卫的音乐会、录音项目以及为地区学校的创新教育提供支持而赢得了众多国家奖项。作为纽约州府都会区唯一的专业交响乐团,奥尔巴尼交响乐团丰富了社区文化,每年能吸引超过15万听众。奥尔巴尼交响乐团的音乐总监是美国著名指挥大师大卫·艾伦·米勒(David Alan Miller)。
更多>>