曲目列表
专辑简介
专辑简介：伊戈尔·列维特（Igor Levit）在20岁时首次录制了贝多芬的《第一钢琴协奏曲》，当时他还未成为古典音乐界的巨星和贝多芬音乐的主要诠释者。本专辑是“大师之作”系列活动的一部分，由莱维特在赫尔穆特·米勒·布吕尔指挥的科隆室内管弦乐团的陪同下演奏。在这场演出中，作曲家和演奏家的年轻精神都得到了很好的体现，这也是莱维特后来成为贝多芬风格演奏家的标志，尤其是他独特的指法。这张专辑在科隆爱乐音乐厅演出，是唯一一张由莱维特与管弦乐队合作的商业录音。专辑中还收录了由中国青年钢琴家王笑寒担任独奏的贝多芬《第二钢琴协奏曲》。两位艺术家都曾作为2005年波恩国际贝多芬大赛的半决赛选手，获得了这次特殊的演出机会。艺术家简介：王笑寒，中国钢琴家、作曲、指挥家，施坦威艺术家、施坦威荣誉教授，天津茱莉亚学院常驻教师、中央音乐学院特聘教授。王笑寒曾与很多交响乐团同台演出协奏曲，如德国巴伐利亚广播交响乐团和以色列爱乐乐团等。作为一位出色的室内乐音乐家，王笑寒曾与大提琴大师米沙·麦斯基、耶路撒冷四重奏和塔卡什四重奏等同台演奏。作为独奏家，他曾登台巴伐利亚爱乐广播大厅、俄罗斯柴科夫斯基音乐厅、以色列曼恩音乐厅等，演出数百场，足迹遍布德国、法国、英国、荷兰、波兰、俄罗斯、美国、加拿大、以色列、日本及韩国等国家。曾应邀参加在日本东京举办“二十世纪百位伟大的钢琴家”系列音乐会，以及在韩国首尔举行的中韩建交22周年音乐会。在钢琴家生涯之外，他不仅涉猎指挥（曾指挥以色列交响乐团等多家乐团），并在作曲领域成绩斐然。他的作品《遗失的日记》荣获2007年中国钢琴作品作曲大赛银奖，《村趣》获2008 年中国小提琴作品作曲大赛铜奖，《画意》被2007 年德国波恩贝多芬国际钢琴比赛选为规定曲目。值得一提的是，王笑寒曾荣登法国《肖邦》杂志封面人物。伊戈尔·列维特（Igor Levit）生于1987年3月10日，是一位德国钢琴家，主要演奏巴赫、贝多芬和李斯特的作品，现任汉诺威音乐学院的教授。1999年至2000年，他在萨尔茨堡莫扎特音乐学院师从汉斯·莱格拉夫。2000年至2010年，他在汉诺威音乐、戏剧与媒体学院师从Karl-Heinz Kämmerling、Matti Raekallio和Bernd Goetzke。莱维特曾出现在世界各地的主要音乐厅和音乐节上。在学习期间，他曾在多个国际比赛中获奖，包括雅典国际玛丽亚·卡拉斯大奖赛第二名（2004年）、滨松第九届滨松国际钢琴学院比赛第一名（2004年）、钢琴比赛基辛格·基拉维耶尔奥林匹克钢琴比赛第二名（2004年）、特拉维夫阿瑟·鲁宾斯坦国际钢琴大师比赛银牌和其他三个奖项（2005年）。陈冠希雁门照片免费版
专辑简介：专辑发行于2011年，是为致敬比利时著名合唱团指挥保罗・范・内维尔（一位 “坚定的雪茄烟民”）而精心打造的音乐作品。范・内维尔在专辑中亲自编排并融入弦乐四重奏，以极高的专业素养与充沛的音乐性，为听众呈现了一场跨越五个世纪的 “雪茄主题” 声乐盛宴。专辑选曲兼具精致与巧思，涵盖从 16 世纪到 20 世纪的经典作品，更收录了一首源自 1400 年左右《尚蒂伊手稿》的罕见曲目《烟熏烟雾》—— 这首早于哥伦布将烟草引入欧洲近百年的作品，因 “烟草” 意象的超前出现，引人猜想其或许与鸦片消费相关，成为专辑中极具历史趣味的亮点。演绎上，合唱团以精妙的发声处理与多声部技巧为基底，更注入了一丝微妙的讽刺与幽默笔触，精准呼应抽雪茄时的松弛氛围，赋予演唱部分鲜明的原创性。专辑附带歌词本，内含详细注释、插画及历史上著名吸烟者的引语，丰富了听觉之外的文化体验。尽管对以高难度多声部作品为特色的合唱团而言，这样的主题选择或许让严肃性稍减，但《雪茄艺术》仍以独特的视角与诚意，成为一份献给雪茄文化与音乐爱好者的别致致敬。艺术家及乐团简介：五十多年来，胡埃尔加斯合奏团（Huelgas Ensemble）始终是专攻复调音乐演出的最负盛名的合奏团之一，尤其以独具匠心的节目策划闻名于世。其演出以对中世纪及文艺复兴时期音乐美学与演唱风格的深刻理解为核心特色，将独特的艺术视角与纯净的音色完美融合。值得一提的是，当代作曲家如沃尔夫冈·里姆（Wolfgang Rihm）和詹姆斯·麦克米伦（James MacMillan）也对该团诠释其作品的水准给予高度评价。胡埃尔加斯合奏团总部位于布鲁塞尔博扎尔（Bozar），活跃于全球各大顶级音乐厅及国际音乐节，包括英国BBC逍遥音乐节、奥地利萨尔茨堡音乐节、美国纽约林肯中心、法国巴黎爱乐厅、德国柏林爱乐厅、葡萄牙里斯本卡洛斯·古尔班基安基金会音乐厅及波兰华沙国家爱乐厅等。该乐团还频繁亮相早期音乐音乐节，尤其偏爱在古老的礼拜堂、教堂和修道院中演出，以此在建筑空间与复调音乐之间架起跨学科的对话桥梁。自2019年起，胡埃尔加斯合奏团在法国勃艮第的塔兰特（Tarrant）举办年度五旬节音乐节，专注于音乐实验与未知作品的发掘和演绎。胡埃尔加斯合奏团的唱片目录极为丰富，涵盖了从12世纪到17世纪初的众多作曲家作品，包括杜菲（Dufay）、布鲁梅尔（Brumel）、罗雷（Lassus）、里夏福尔（Richafort）、凯尔（Carpenter）、费拉博斯科（Ferrabosco）、帕莱斯特里纳（Palestrina）、拉索（Lasso）和阿什韦尔（Ashwell）等。乐团曾与Seon、Sony Classical、harmonia mundi、ECM Records等知名唱片公司合作录制作品，经典录音包括《伊顿合唱书》《克劳德·勒让的珍宝》《“不幸击中我”的神秘》《彼得·阿拉米尔的遗产》《苏巴朗的耳朵》《菲尔米努斯·卡隆——中世纪的黄昏》《胡格诺派的耳朵》、沃尔夫冈·里姆的《ET LUX》，以及《克里斯托夫·普兰丁的音乐印刷品》《特奥多尔·范·洛恩的耳朵》《克里斯托弗·哥伦布的耳朵》和西蒙娜·德·博内丰特的《为死者而作的弥撒》等。胡埃尔加斯合奏团的艺术成就获得广泛赞誉，斩获多项国际大奖，包括比利时音乐界颁发的多个凯西莉亚奖（Cecilia Awards）、《世界音乐》杂志的“CHOC奖”、爱迪生奖、戛纳古典音乐奖（早期音乐类）、查尔斯·克罗斯学院的“In honorem”奖，以及ECHO Klassik奖（1994年、1997年、2010年和2011年）、2014年和2015年的《迪亚帕森》金奖（Diapason d'Or）。2017年，乐团凭借CD录音《克劳迪奥·蒙特威尔第的镜子》获德国唱片评论家奖；2019年，其录制的弗朗切斯卡·卡奇尼歌剧《鲁杰罗从阿尔西娜岛的解救》获OPUS Klassik奖。2022年10月，乐团因《复调音乐家的风景》获《Classica》杂志“Choc奖”，并凭借《在阿尔比恩》（En Albion）摘得OPUS Klassik“年度合奏团”奖，进一步巩固了其在早期音乐领域的标杆地位。
更多>>
